Kaj pomeni biti temnopolti modni oblikovalec
Zdi se, da se vsak teden modna znamka združuje za političnim kandidatom, sodelovanje z neprofitno organizacijo , oz napoveduje novo trajnostno pobudo — z drugimi besedami, podjetja poskušajo dokazati, da so bolj zavestna. Biti zavesten je postal govorna točka. Prisluhnite trenutni politični klimi ali ideji strank želijo kupiti njihove vrednote , vendar vse več oblikovalcev glasno govori o svojem stališču pri določenih vprašanjih, podjetja pa so vse bolj pregledna glede svojega poslovanja ali proizvodnih praks.
To je pozitiven razvoj v industriji, ki je znana po skrivnostih in elitizmu. Toda že dolgo preden so ti pogovori veljali za trend, so temnopolte ženske, ki delajo v modi v različnih vlogah – oblikovalci, modeli, stilisti – zagovarjale in si prizadevale, da bi moda postala bolj vključujoč, reprezentativen prostor.
Ann Lowe, ženska, ki je izdelala poročno obleko Jacqueline Kennedy, si je vklesala pot in postala prvi temnopolti oblikovalec, ki je odprl butik na aveniji Madison , in utrl pot mnogim drugim. (končno, ljudje to prepoznajo .) Od leta 1958 do 2009 sejem Ebony Fashion Fair, ki ga je ustanovila podjetnica Eunice W. Johnson , je ustvaril prostor ne le za temnopolte oblikovalce in modele, da pokažejo svoje delo, ampak tudi za temnopolte nakupovalce. Do zgodnjih 2000-ih so bile blagovne znamke, kot je Baby Phat uvajanje izdelkov na trg ki je ustrezala potrebam te stranke, ki je bila prej premalo zaslužena, kot so kavbojke, ki se prilegajo oblinam.
Pogled na sejmu Ebony Fashion Fair leta 1978
Moda ima še veliko dela, ko gre za diverzifikacijo svojega nabora talentov. Februarja 2015 je bilo le 2,7 odstotka oblikovalcev na koledarju newyorškega tedna mode temnopoltih. The New York Times; februarja 2018 je bila ta statistika še vedno pod 10 odstotki, per Rez . In redno se pojavljajo opomniki, zakaj je to kritično: Dizajnerski izdelki, ki spominjajo na blackface oz zanke so iskrile poziva k bojkotu in povečala zahteva, da podjetja ukrepajo diverzificirati in izobraževati svoje zaposlene ter zagotoviti nove priložnosti za barvne ljudi. Med naslovnicami in vznemirjenjem temnopolti modni oblikovalci še naprej opravljajo svoje delo: ustvarjajo in zagovarjajo bolj vključujočo modo prek svojih izdelkov in vseh vidikov svojega poslovanja.
Obstajajo ženske, kot je Lizzy Okpo, ki je ustanovila blagovno znamko ženskih oblačil William Okpo s svojo sestro Darlene; Aurora James iz znamke mega-popularnih dodatkov Brat Vellies , ki je bil opažen na Tessa Thompson in Beyoncé ; in prihajajočih Shanel Campbell Shanel, nedavno diplomantka Parsonsa, ki je že oblekla Tracee Ellis Ross, Ciara in Solange. Za njih zavedanje ni naknadna misel - to jih žene kot umetnike.
Solange nosi Shanel
24. maj zodiak
Tracee Ellis Ross oblečena v Shanel
Tessa Thompson oblečena v Brother Vellies
To ne pomeni, da je delo enostavno. Pred kratkim sem ustanovil svoje podjetje, Folklor , spletna maloprodajna konceptualna trgovina, ki prodaja blagovne znamke izključno iz Afrike in afriške diaspore. Potencial zaslužka afriških oblikovalcev sem že moral braniti potencialnim neafriškim tveganim kapitalistom in vlagateljem, ki so bili prepričani, da se ne bodo dobro prodajali med neafriško občinstvo. (Večina kosov na mojem spletnem mestu je razprodana.) Trdil sem proti dolgoletnim stereotipom, ki afriško poslovno ozračje na splošno označujejo kot korumpirano. Vložil sem lasten denar za ustanovitev podjetja in sem verjel, da se bo moja vizija uresničila.
Videti, da ljudje, kot so Okpo, James in Campbell, uspejo tako, da ostanejo trdni pri svojih prepričanjih in si prizadevajo za izboljšanje te industrije, mi daje upanje, da, vendar je več kot to: daje mi načrt. Tu Okpo, James in Campbell podrobno opisujejo, kako svoja družbenopolitična prepričanja integrirajo v svojo modo – in zakaj bi morali drugi oblikovalci storiti enako.
Če drug drugega ne izzivamo, da razmišljamo izven okvirjev, kakšen je potem smisel ustvarjanja umetnosti? —Aurora James, ustanoviteljica Brother Vellies
Pogled iz najnovejše kolekcije Brother Vellies
Pogled iz najnovejše kolekcije Brother Vellies
Na misiji brata Velliesa
Brat Vellies je izhajal iz te ideje, da bi ponovno pridobil čevelj, ki je bil tradicionalno afriški, vendar se je v glavah ljudi nekako ponovno prilagodil kot britanski čevelj. In ni. Blagovna znamka se je rodila iz tega in tega družbenega poslanstva – cilja poučiti ljudi o tem, kaj so in kaj lahko tradicionalna afriška oblačila.
O mešanju gospodarstva in politike
Ko so se pred nekaj leti stvari v ZDA politično spremenile, mi je bilo pomembno, da spregovorim, saj sem videl, da bo veliko marginaliziranih skupnosti res prizadetih, vključno z več skupnostmi, katerih del sem . Kot nekdo s platformo - čeprav majhno - sem čutil, da je to še vedno moja odgovornost. Kljub temu vsak teden razburjamo ljudi.
Ob potiskanju ovojnice
Od časa do časa postanem živčen. Obstajajo slike, ki jih objavimo na naših družbenih omrežjih, da si rečem: »Vau, ali je to tako težko za znamko čevljev?« Toda težko je dobro. Če drug drugega ne izzivamo, da razmišljamo izven okvirjev, kakšen je potem smisel ustvarjanja umetnosti?
Na socialno in okoljsko ozaveščeni
Mislim, da se mora vsak oblikovalec res zavedati, koliko stvari, ki jih izdelujejo, že obstaja na odlagališčih. Odgovorni smo, da oživimo samo stvari, ki bodo živele izjemno dolgo. Na primer: veliko ljudi pravi: 'Oh, to je vegansko usnje' – no, vegansko usnje je plastično in plastika se zlomi. Ni dobro za oblačila, ni dolgoživosti. Vedno želim izzvati svoje kolege oblikovalce, kreativne ljudi in res ljudi iz vseh panog, da rečejo: Če boste izdelovali te stvari, kako lahko te stvari pustijo pozitiven učinek? Ne le nevtralen vpliv ali negativen vpliv – pozitiven vpliv.
Navdihuje me karkoli črnega. —Shanel Campbell, ustanoviteljica Shanel
Izgledi iz Shanelove najnovejše kolekcije
Po navdihu njene skupnosti
Navdihuje me karkoli črnega. Črni umetniki, glasbeniki, aktivizem. James Baldwin, Angela Davis, David Hilliard, Nina Simone – navdihnili so projekt, ki sem ga pravkar naredil, kjer je vsak navdihnil pogled, a ne bi vedel, če bi ga pogledal. Ne poskušam biti tako neposreden. Če bi bilo tako, bi samo vzela svojo raziskavo in jo dala na grafično majico. Tisto, ki vpliva na vse moje delo, je črna izkušnja. Tako delujejo moji možgani, ne morem si pomagati. Razburljivo je vedeti, da nekateri ljudje dobijo referenco, ne glede na to, kako skrivnostna ali subtilna je.
O izstopanju v množici
Na tej točki je veliko oblikovalcev. Industrija je polna. Mislim, da morate imeti sporočilo, na katerega bodo ljudje želeli biti pozorni – ne samo na začetku, ampak še naprej. Na primer: 'Oh, ta oseba je več. Imajo določene sisteme, ki jih poskušajo razstaviti, ali pa ustvarjajo nove vizualne elemente, ki lahko napredujejo črno umetnost.
O tem, da se v svoje delo posvetite celotnemu jazu
Črna ženska ali moški na katerem koli področju počne kar koli, to je vedno storjeno skozi njihovo črnino. Tega nikakor ne morete izklopiti ali se pretvarjati, da ne opazite. In če tega sprva ne opazite, boste izvedeli.
Večje je od vas, večje je od nas. —Lizzy Okpo, soustanoviteljica Williama Okpa
Izgledi iz najnovejše kolekcije Williama Okpa
Še en pogled iz najnovejše kolekcije Williama Okpa
O spremembi pripovedi
Naša kultura je močno vpeta v našo blagovno znamko, pravi Okpo. Z Darlene se vedno vrneva tja, kjer sva odraščala in kako sva bila vzgojena. Zelo smo previdni pri pripovedovanju zgodbe o rasti in ne samo o boju. Mislim, da politično poskušamo biti predstavnik tega, kaj pomeni biti črn in napreden na zelo neprizanesljiv način.
O medsebojnem nadgrajevanju
Politično je za nas res pomembno, da predstavljamo pomen gradnje skupnosti med ženskami. Ugotovimo, da delamo z ženskami, posebej barvnimi ženskami – fotografinjami, kreativnimi direktorji, ženskami iz vseh [specialnosti] – kar je za nas zelo pomembno, ker se tako pogosto počutim, kot da ženske niso zastopane niti v modni industriji, tako kot da bi morali biti. Delo z mladimi je še ena stvar, ki je za Darlene zelo pomembna – je vzgojiteljica, ne da bi bila oblikovalka, zato menim, da se ji zdi, da odrašča tukaj, da je naša mladost pogosto pozabljena in moramo tam začeti.
Vedno poslušajte svojo skupnost
Nekaj let nazaj, ko smo imeli trgovino, smo gostili dogodek na vrhuncu policijske brutalnosti v temnopoltih skupnostih. Zbrali smo se, da bi se pogovarjali o tem, kaj se dogaja v našem vsakdanjem življenju ali o bojih, s katerimi se [vsi] soočamo. O modi lahko govorimo ves dan, vendar je resnično pomembno, kaj se dogaja v naših skupnostih.
O ohranjanju stvari v perspektivi
Za oblikovalce je pomembno, da delajo za večji namen, saj je moda tako majhna. Če odstraniš družbeni vidik tega in če odstraniš vsakodnevni življenjski slog, nam ostane le par lepih čevljev – in koga briga? To je tako za enkratno uporabo. Moraš povedati zgodbo ... res se moraš dotakniti ljudi zunaj sebe. Večje je od vas, večje je od nas.
Amira Rasool je pisateljica s sedežem v Cape Townu v Južni Afriki in ustanoviteljica Folklor .
Delite S Prijatelji:
